Con il libro di  Sandra Pinto “La promozione delle arti negli Stati italiani, dall’età delle riforme all’Unità”, Piccola Biblioteca Einaudi , curato da Giovanna Capitelli (foto copertina), si da agli appassionati  d’arte, agli studenti, ai cultori che non conoscono ancora il panorama artistico italiano del Settecento e Ottocento uno strumento importante approfondito  sull’arte italiana del periodo.

Questo saggio è considerato ancora oggi, a quarant’anni dalla sua originaria pubblicazione, una delle sintesi più intelligenti, dense e attendibili sull’arte italiana del XIX secolo; oggi un testo di riferimento, allora il punto di partenza per un nuovo modo di affrontare la lettura della cultura artistica del Settecento e dell’Ottocento in Italia.

Nella prefazione scrive Giovanna Capitelli “Per la storia dell’arte il nome di Sandra Pinto è strettamente connesso allo studio e alla rivalutazione dell’Ottocento, secolo che quando cominciò a occuparsene era considerato la Cenerentola dell’arte italiana”.

Se lo si ridà alle stampe qui, a quarant’anni - continua Giovanna Capitelli -  dalla prima pubblicazione e a quasi due anni dalla scomparsa dell’autrice, è perché lo si ritiene  un testo ancora oggi capace di dire molto a chi vi si accosti per conoscere l’arte italiana de Settecento  e dell’Ottocento, ancora così trascurata nella preparazione degli studenti, ancora così poco nota fra i non specialisti”.  

Al centro della riflessione di Sandra Pinto  vi  è il rapporto fra creazione artistica e potere: concentrando l’attenzione sulla storia delle istituzioni e su tutte le figure che promossero lo sviluppo della scena artistica degli Stati preunitari, l’autrice passa in rassegna criticamente la produzione di pittura, scultura e arti decorative nell’età dei Lumi, di Napoleone e della Restaurazione, da Pompeo Batoni a Giovanni Fattori.

“Nella seconda edizione,  ci sono centoventuno illustrazioni nel testo,  per facilitarne  la consultazione, ma si è dovuto dimezzarne il numero e scegliere di riprodurre  soprattutto quelle opere  da lei specificamente  discusse – si legge sempre nella prefazione di Giovanna Capitelli -  ( cercando di mantenere un equilibrio fra i generi prescelti, i formati, le tecniche,utilizzando quello stesso metodo statistico che Pinto spesso metteva in pratica montando una mostra o la sala di in museo).  

Dopo la  prefazione di Giovanna  Capitelli , il volume  si presenta strutturato in tre parti. La prima parte, “L’età delle riforme”, contempla cinque capitoli, dagli stati borbonici , allo Stato pontificio. La seconda parte, L’epoca napoleonica dal 1796 al 1814, infine al terza parte dalla “Restaurazione al Risorgimento”, la nota bibliografica, l’indice dei nomi e dei luoghi completano il libro.

Sandra Pinto nata a  Roma  nel 1939   è stata una delle museologhe più autorevoli, e al contempo visionarie, del Novecento. Come funzionaria e soprintendente ha svolto un ruolo chiave in diverse istituzioni museali italiane a Firenze, Torino e Roma.

Tra le sue pubblicazioni, ricordiamo, “Una Storia dell’Arte in Italia nel XX secolo(Skira 2003), Galleria Nazionale d’Arte Moderna. Il XX secolo (Electa 2005) e (con Matteo Lanfranconi) “Gli storici dell’arte e la peste(Electa 2006).

Sandra Pinto all’anagrafe Bianca Alessandra Pinto è scomparsa a 81 anni  nel 2020.

Descrizione immagini:

Foto copertina volume, Pompeo Batoni, “Il Tempo ordina alla Vecchiaia di distruggere la bellezza”, olio su tela, 1746, particolare Londra, National Gallery(© 2022 Foto The National Gallery, London /Scala, Firenze

Foto 1 Antonio Cavova, “Venere e Adone”, 1789-94, marmo Ginevra, Musée d’Art et d’Histoire(Foto © Sergio Anelli/Electa/Mondadori Portfolio

Foto 2 Gianbattista Cignaroli, “Fuga in Egitto”, 1766, olio su tela (Parma, Sannt Antonio Abate

Foto 3 Ignazio Hugford, “Matilde di Canossa, dona il suo patrimonio alla Chiesa”, 1754 circa, olio su tela, Pistoia san Bartolomeo in Pantano

Foto 4 Antonio Visentini, “Prospettiva”, ante 1777, olio su tela. Venezia Gallerie dell’Accademia (Foto©CameraFoto /Akg Images/ Mondadori Porfolio per gentile concessione del Ministero della Cultura

Foto 5 Mauro Gandolfi, “San Domenico brucia i libri degli eretici”, 1791, olio su tela. Ferrara, san Domenico(Foto della Fototeca  Fondazione Zeri, Bologna)

Foto 6 Lorenzo Bartolini, “Elisa Bonaparte Baciocchi con la figlia Elisa Napoleone”, 1811 marmo (©2022. Foto RMN Gran Palais/Dist.Scala, Firenze)

Foto 7 Giovanni Fattori, “Autoritratto”, 1854, olio su tela, Firenze, Galleria d’Arte Moderna(© 2022 Foto Scala, Firenze, per gentile concessione del Ministero della Cultura)

Le immagini per documentare il testo sono tratte dal libro:”

“Sandra Pinto”La promozione delle arti negli Stati italiani, dall’età delle riforme  all’Unità”, a cura di Giovanna Cappelli, pp. 476, 121 ill. b/n, Piccola Biblioteca Einaudi,Torino2022,€34.00